Pendant son séjour à Paris, Mykole a pris soin de visiter les collections du musée que l'artiste a lui-même vues et de vivre l'atmosphère parisienne comme il aurait pu le faire.
En regardant maintenant les choses sous un angle historique entièrement différent, Mykole est fasciné par la façon dont Moncys combine l'ethnographie lituanienne archaïque avec la modernité classique. De retour à Vilnius, l'artiste s'est mis au même passe-temps : jouer de la musique folklorique lituanienne. Le paysage a aidé Moncys à garder des liens avec la communauté lituanienne pendant son émigration, et aujourd'hui Mykolé elle-même est interprète dans l'ensemble ethnographique « Poringés ».
L'un des retours les plus impressionnants au genre du paysage dans l'art contemporain est celui de David Hockney, l'un des peintres clés des XXe et IIe siècles. Sa solution est la même que celle des maîtres hollandais qui ont établi le statut du paysage en tant que genre à part entière en peignant des paysages de leur pays d'origine au début du XVIIe siècle. Ils faisaient tous des croquis en plein air, puis les utilisaient plus tard pour peindre leurs paysages dans des ateliers. Pour explorer les lieux et préparer le matériel, Hockney utilise en plus la photographie et la technologie numérique moderne. Il ne se limite pas à la représentation réaliste, et s'inspire ici du peintre hollandais Jakob van Ruisdael qui a travaillé dans la seconde moitié du XVIIe siècle et qui a été à l'origine de la tradition du paysage poétique Hockney rend également hommage aux œuvres en plein air des peintres du XIXe siècle John Constable, Claude Monet et Vincent van Gogh. Enfin, dans ses œuvres tardives monumentales de la série Les Quatre Saisons, plutôt que de privilégier la représentation réaliste, il se concentre sur la peinture des impressions d'espace, de lumière et de couleur dans les paysages qui lui sont chers.
Les paysages de Mykole sont basés sur les mêmes principes généraux, tout en étant uniques dans l'ambiance et l'expressivité de son langage pictural.
Le point central conceptuel de son exposition est singulier : le paysage de la Lituanie occidentale. Toutes les peintures sont le résultat d'études méticuleuses des lieux qu'elle a choisis, mais la stratégie artistique de Mykole consiste à contrôler la perception du paysage par le spectateur.
Lors de la préparation de la mise en œuvre de son projet, Mykole s'est concentrée principalement sur deux lieux spécifiques. Elle connaissait déjà les tourbières pittoresques surélevées de la région entre Palanga, Klaipeda et Rietavas. L'été dernier, lors de plusieurs voyages, elle a exploré les zones humides d'Aukstasis tyras et de Reiskiai tyras. Un autre endroit pittoresque que Mykole a trouvé particulièrement magique est la forêt de Zalgiriai dans le delta du Niémen près de Rusne - elle est inondée chaque année au printemps.
Mykole décrit les paysages de la Lituanie occidentale comme « une terre entre le ciel et l'eau, où la terre constitue la plus petite partie de tout cela ». Dans chacun des lieux, cette qualité exclusive se manifeste de manière unique et Mykolé utilise différents moyens pour l'exprimer.
Dans la série Tourbières surélevées, les paysages sont principalement panoramiques. L'artiste examine attentivement la topographie et la flore des prairies marécageuses entrelacées de petites rivières et ponctuées d'étangs. Les représentations réalistes des paysages sont enrichies d'impressions de relief, de textures, de couleurs et de lumière.
En regardant maintenant les choses sous un angle historique entièrement différent, Mykole est fasciné par la façon dont Moncys combine l'ethnographie lituanienne archaïque avec la modernité classique. De retour à Vilnius, l'artiste s'est mis au même passe-temps : jouer de la musique folklorique lituanienne. Le paysage a aidé Moncys à garder des liens avec la communauté lituanienne pendant son émigration, et aujourd'hui Mykolé elle-même est interprète dans l'ensemble ethnographique « Poringés ».
L'un des retours les plus impressionnants au genre du paysage dans l'art contemporain est celui de David Hockney, l'un des peintres clés des XXe et IIe siècles. Sa solution est la même que celle des maîtres hollandais qui ont établi le statut du paysage en tant que genre à part entière en peignant des paysages de leur pays d'origine au début du XVIIe siècle. Ils faisaient tous des croquis en plein air, puis les utilisaient plus tard pour peindre leurs paysages dans des ateliers. Pour explorer les lieux et préparer le matériel, Hockney utilise en plus la photographie et la technologie numérique moderne. Il ne se limite pas à la représentation réaliste, et s'inspire ici du peintre hollandais Jakob van Ruisdael qui a travaillé dans la seconde moitié du XVIIe siècle et qui a été à l'origine de la tradition du paysage poétique Hockney rend également hommage aux œuvres en plein air des peintres du XIXe siècle John Constable, Claude Monet et Vincent van Gogh. Enfin, dans ses œuvres tardives monumentales de la série Les Quatre Saisons, plutôt que de privilégier la représentation réaliste, il se concentre sur la peinture des impressions d'espace, de lumière et de couleur dans les paysages qui lui sont chers.
Les paysages de Mykole sont basés sur les mêmes principes généraux, tout en étant uniques dans l'ambiance et l'expressivité de son langage pictural.
Le point central conceptuel de son exposition est singulier : le paysage de la Lituanie occidentale. Toutes les peintures sont le résultat d'études méticuleuses des lieux qu'elle a choisis, mais la stratégie artistique de Mykole consiste à contrôler la perception du paysage par le spectateur.
Lors de la préparation de la mise en œuvre de son projet, Mykole s'est concentrée principalement sur deux lieux spécifiques. Elle connaissait déjà les tourbières pittoresques surélevées de la région entre Palanga, Klaipeda et Rietavas. L'été dernier, lors de plusieurs voyages, elle a exploré les zones humides d'Aukstasis tyras et de Reiskiai tyras. Un autre endroit pittoresque que Mykole a trouvé particulièrement magique est la forêt de Zalgiriai dans le delta du Niémen près de Rusne - elle est inondée chaque année au printemps.
Mykole décrit les paysages de la Lituanie occidentale comme « une terre entre le ciel et l'eau, où la terre constitue la plus petite partie de tout cela ». Dans chacun des lieux, cette qualité exclusive se manifeste de manière unique et Mykolé utilise différents moyens pour l'exprimer.
Dans la série Tourbières surélevées, les paysages sont principalement panoramiques. L'artiste examine attentivement la topographie et la flore des prairies marécageuses entrelacées de petites rivières et ponctuées d'étangs. Les représentations réalistes des paysages sont enrichies d'impressions de relief, de textures, de couleurs et de lumière.